Vuoi sviluppare correttamente una scena per la tua sceneggiatura? In una sceneggiatura, il ruolo di una scena è spostare la storia al passaggio successivo, portarla avanti. In breve, ogni scena dovrebbe avere un inizio, una parte centrale e una fine. La logica è molto simile al modo in cui progettiamo uno scenario, applicato solo su una scala inferiore. La segmentazione è fondamentale per ridurre gli errori, controllare il flusso e tagliare la sequenza al momento giusto per ottenere l'effetto più efficace. Assegniamo un tag ad ogni evento, in modo da poter pesare l'importanza del passaggio e, se necessario, rimuoverlo o aggiungere ulteriori dettagli. La scena deve essere libera da dettagli o eventi non necessari e deve essere lunga al massimo tre pagine, o anche più breve (in un copione di un film, una pagina equivale a un minuto sullo schermo). Ad esempio, se la sequenza riguarda un qualcuno che guida l'auto e il cambiamento principale alla storia avverrà nell'auto, non includeremo il personaggio che si dirige verso l'auto, apre la portiera, accende il motore, ecc. Non usare terminologia difficile da seguire, descrivi cosa vedrà il pubblico, evitando informazioni ovvie che possono essere dedotte dallo schermo. Ogni scena dovrebbe essere costruita avendo in mente un obiettivo. In che modo questa scena influenzerà lo sviluppo della storia? Inizia a creare una raccolta di eventi che devono essere inclusi nella scena. Disponili secondo la storia. Quindi rimuovere la testata della raccolta in modo che il pubblico entri in scena quando è già iniziata. Applicare la stessa logica alla coda della collezione, avendo l'obiettivo di uscire di scena non appena l'obiettivo è stato raggiunto. Una sequenza è una raccolta di scene strettamente correlate, con un inizio, una parte centrale e una fine. Ogni sequenza dovrebbe corrispondere alla tua idea dei principali punti chiave in uno scenario. Ci sono molti approcci su come suddividere un copione a partire da Aristotele e dalla sua struttura in tre atti (impostazione, confronto e risoluzione). Usa quello che ti si addice di più. Considera che la lunghezza di una sequenza non dovrebbe mai essere superiore a 15 pagine (o minuti). Quando si scrive una storia, ogni elemento (evento, sottotrama, sequenza, scenario) dovrebbe essere sempre basato sulla stessa struttura logica: Puoi suddividere ogni sezione in ulteriori punti o adottare un'altra struttura popolare: la struttura a 4 atti (setup, azione in aumento, crisi e risoluzione). La cosa importante da ricordare è che non si introduce un elemento senza conoscerne esattamente lo scopo. TwelvePoint fornisce diversi strumenti per aiutarti a spostare una scena nella giusta direzione. Inizia a Scrivere Ricorda che puoi sempre raggiungerci via e-mail o sui social network: 𝕏, Instagram, Patreon.
Come Progettare Correttamente una Scena in una Sceneggiatura?
In questo blog discuteremo alcuni suggerimenti che ti renderanno la vita molto più facile quando scrivi uno scenario. Consideriamo i seguenti punti...
Segmentazione
Minimalismo
Chiarezza
Rifinitura
Sequenze
In poche parole
Working with TwelvePoint
(Intel, Silicon)
(iPhone, iPad, Apple Vision Pro)
La nostra comunità
Aggiorniamo costantemente TwelvePoint per fornirti un software di sceneggiatura all'avanguardia. Il feedback della nostra community viene preso in considerazione quando si sviluppano nuove funzionalità o si rimuovono quelle che non sono più necessarie.
Per saperne di più: Software di sceneggiatura | Scrivi ovunque con TwelvePoint
