스크립트 작성:
초보자의 시작점

자세히 보기 각본 쓰기

스크립트 작성: 초보자의 시작점

스토리텔링과 은막의 마법이 만나는 스크립트 작성의 흥미로운 세계에 오신 것을 환영합니다. 이 영역의 신참이라면, 당신은 올바른 곳에 있습니다. 이 블로그 글에서는 스크립트 작성의 기본적인 측면을 탐구하며, 당신이 시나리오 작가로서 첫 발을 내딛는 데 필요한 필수 지식을 제공할 것입니다.


시각적 스토리텔링의 힘

스크립트 작성은 문학과 시각 미디어 간의 간극을 메우는 독특한 형태의 글쓰기입니다. 그것은 화면을 위해 특별히 이야기를 만드는 예술입니다—그 화면이 영화관, 텔레비전, 컴퓨터 또는 모바일 장치에 속하든 간에. 스크립트 작성을 특별하게 만드는 것은 시각적이고 청각적인 경험을 통해 내러티브를 전달하는 데 집중한다는 것입니다.

어두운 영화관에 앉아 있다고 상상해 보세요. 조명이 어두워지고 화면이 살아납니다. 당신은 다른 세계로 이동하며, 눈앞에 펼쳐지는 이야기에 몰입하게 됩니다. 각 대사, 각 행동, 각 장면은 이 매력적인 경험을 만들기 위해 시나리오 작가에 의해 세심하게 만들어졌습니다.


스크립트를 청사진으로 사용하기

본질적으로 스크립트는 영화나 텔레비전 쇼의 청사진입니다. 그것은 감독, 배우, 촬영 감독 및 제작 팀의 다른 구성원이 이야기를 생생하게 전달하기 위해 따르는 자세한 계획입니다. 전체 영화 체가 세워지는 골격으로 생각하세요.

하지만 스크립트 작성이 영화 제작 과정에서 왜 그렇게 중요한가요? 그 대답은 단어의 힘에 있습니다. 시나리오 작가들은 상상의 건축가로, 그들의 설명으로 생생한 이미지를 그리고, 대화를 통해 캐릭터를 생생하게 표현하며, 관객을 감정적인 여정으로 인도합니다.


스크립트 작성 포맷

신입 시나리오 작가로서 가장 먼저 만날 것 중 하나는 스크립트의 독특한 형식입니다. 전통적인 산문이나 소설과 달리, 스크립트는 표준화된 구조와 스타일을 가지고 있습니다. 이 형식은 제작에 참여하는 모든 사람이 스크립트를 쉽게 읽고 이해할 수 있도록 보장합니다.

여기 스크립트 형식의 몇 가지 주요 요소가 있습니다:


여백 및 글꼴:

  • 스크립트는 일반적으로 12포인트 커리어 글꼴을 사용합니다.
  • 모든 면에서 여백이 1인치로 설정됩니다.
  • 텍스트는 왼쪽 정렬되어 오른쪽 가장자리가 고르지 않게 됩니다.

행동 설명:

  • 이들은 현재 시제와 능동태로 작성됩니다.
  • 행동 설명은 간결하며 관객이 보게 될 것과 들을 것에 집중합니다.
  • 그들은 감독과 제작 팀을 위한 시각적 및 청각적 단서를 제공합니다.

장면 제목:

  • 장면 제목은 행동이 발생하는 장소를 나타냅니다.
  • 그들은 INT. (실내) 또는 EXT. (실외)로 시작하며, 그 뒤에 장소와 시간대가 이어집니다. 예를 들어: 'INT. CAFETERIA - DAY.'

대화:

  • 대사는 페이지 중앙에 위치하며 캐릭터의 이름이 앞에 옵니다.
  • 이것은 캐릭터를 드러내고, 플롯을 발전시키며, 자연스럽게 들려야 합니다.
  • 각 캐릭터의 대사는 중앙에 이름이 표시되어 구별됩니다.

전환:

  • 'CUT TO:'와 같은 전환은 장면 변화를 나타냅니다.
  • 그들은 드물게 사용되며 다음 장면이 이전 장면에 논리적으로 이어질 때 종종 생략됩니다.

스토리텔링의 핵심

이제 스크립트 형식의 개요를 보았으니, 스크립트 작성의 본질인 스토리텔링에 대해 더 깊이 들어가 봅시다. 스크립트 작성의 핵심은 관객을 사로잡고 매료시키는 매력적인 내러티브를 만드는 것입니다.


구조 및 삼막:

대부분의 스크립트는 삼막 구조를 따릅니다: 설정, 대립 및 해결.

설정은 캐릭터, 세계 및 중심 갈등을 소개합니다.

대립은 갈등을 심화시키고 장애물을 제시합니다.

해결은 갈등을 해결하고 마무리를 제공합니다.


기억에 남는 캐릭터 만들기:

캐릭터는 모든 스크립트의 핵심입니다. 깊이, 동기, 결점 및 독특한 목소리를 가진 캐릭터를 개발하세요. 각 캐릭터는 명확한 목표와 극복해야 할 장애물을 가져야 합니다.


갈등과 긴장:

갈등은 이야기를 앞으로 나아가게 합니다. 갈등은 내적(캐릭터 내부)일 수도 있고 외적(외부 힘)일 수도 있습니다. 긴장은 관객이 다음에 무슨 일이 일어날지 궁금해하도록 유지합니다.


시각적 스토리텔링:

보여주고 말하지 마세요. 행동과 시각적 요소를 사용하여 정보를 전달하세요. 시각적으로 생각하세요; 각 장면이 화면에서 어떻게 보일지 상상해 보세요. 이미지를 사용하고 상징을 통해 스토리텔링을 강화하세요.


스크립트 작가의 도구 모음

신입 시나리오 작가로서, 이 흥미롭지만 도전적인 영역을 탐색하는 데 도움이 되는 도구 키트가 필요합니다. 여기 고려해야 할 필수 도구가 있습니다:


스크립트 작성 소프트웨어:

TwelvePoint와 같은 전문 소프트웨어는 형식화 과정을 간소화할 수 있습니다. 이러한 도구들은 기술적인 측면을 처리하는 동안 스토리텔링에 집중할 수 있도록 도와줍니다.


스토리보드 작성:

거친 스케치나 스토리보드를 통해 장면을 시각화하세요. 이것은 촬영과 전환을 계획하는 데 도움이 될 수 있습니다.


읽기 및 감상:

스크립트를 연구하고 영화를 비판적으로 감상하세요. 시나리오 작가들이 감정을 전달하고, 긴장을 쌓으며, 캐릭터를 발전시키는 방식을 분석하세요.


스크립트 작성 커뮤니티에 가입하기:

동료 시나리오 작가들과 연결하여 피드백, 조언 및 지원을 받으세요. 온라인 포럼과 워크숍은 매우 유용할 수 있습니다.


인내와 학습:

스크립트 작성은 연습을 통해 향상되는 기술입니다. 초기의 좌절에 낙담하지 말고 계속해서 쓰고 배우세요.




결론적으로

스크립트 작성 여정의 시작에 오신 것을 환영합니다. 신입으로서, 당신은 매력적인 이야기로 변형될 준비가 된 빈 페이지를 가지고 있습니다. 스크립트 작성은 예술이자 기술이라는 것을 기억하세요. 그리고 당신의 기술은 시간과 헌신으로 발전할 것입니다.

이번 시리즈의 다음 항목에서는 스크립트 작성의 각 측면을 더 자세히 살펴보며, 당신이 능숙한 시나리오 작가가 되도록 돕는 실용적인 팁, 예제 및 지침을 제공합니다. 자, 키보드와 상상력을 잡고 함께 이 흥미로운 스토리텔링 모험을 시작합시다. 행복한 글쓰기!





글쓰기 시작



Download on the Mac App Store
(Intel, Silicon)
Download on the App Store
(iPhone, iPad, Apple Vision Pro)




우리 커뮤니티

이메일이나 소셜 네트워크를 통해 언제든지 연락할 수 있습니다. 𝕏, Instagram, Patreon.
최신 시나리오 작성 소프트웨어를 제공하기 위해 TwelvePoint를 지속적으로 업데이트합니다. 새로운 기능을 개발하거나 더 이상 필요하지 않은 기능을 제거할 때 커뮤니티의 피드백을 고려합니다.

더 알아보기: 시나리오 작성 소프트웨어 | TwelvePoint로 어디서나 글쓰기